dimanche 27 décembre 2015

Ping-Pong / Eric Therer vs Benjamin Monti / Eastern Belgium at Night

Vient de paraître :
Ping-Pong, Eric Therer vs Benjamin Monti, 15 illustrations, 40 pages, Noir et Blanc,  Format italien: 14,8 x 21 cm, 300 exemplaires non justifiés, éditions Eastern Belgium at Night, 2015. Prix de vente: 8 euros. 




Payable par virement, me contacter par e-mail à l’adresse : benjamin.monti@laposte.net

lundi 19 octobre 2015

Benjamin Monti / « Méçant garçon » / Galerie Nadja Vilenne

Exposition de Benjamin Monti « Méçant garçon » Galerie Nadja Vilenne. Le rez de chaussée de la galerie est occupé par l'exposition "The Art-Shapped hole in my heart" de Charlotte Lagro. 


Certes, Benjamin Monti est un « Méçant garçon », cédille comprise. Il copie sur son voisin, il découpe dans les encyclopédies de la bibliothèque, il vole les cahiers d’écolier de ses petits camarades. C’est un apprenti fort peu sage, un brin iconoclaste et qui cultive l’étrangeté. N’essayez point de le mettre au coin, il aura le culot de vous tenir tête, dissertant de la qualité des châtiments corporels et de leur diversité. Il a d’ailleurs relu toute l’œuvre de la Comtesse de Ségur, née Sophie Rostopchine, préférant les ouvrages illustrés par Horace Castelli. Il teinte sa Bibliothèque Rose d’inquiétantes noirceurs, prendrait plutôt parti pour une « Education Culturelle » façon Roland Topor et lit en cachette des ouvrages aussi attrayants que l’« Insectorum Sive Minimorum Animalium Theatrum: Olim ab Edoardo Wottono, Conrado Gesnero, Thomaque Pennio inchoatum » du physicien et naturaliste Thomas Moffet, ou aussi lumineux que « Phantasmagoria: The Secret Life of the Magic Lantern » de Mervin Heard. Il vous recommandera la lecture du « Suicides. Passionnés, historiques, bizarres et littéraires » de Romi paru chez Serg en 1964 tout comme celle de « Moi, Âne premier » tout récemment réédité par Le Tripode, une histoire en vers d’un enfant capricieux élevé par des parents trop permissifs, qui se retrouve entouré de personnages terrifiants, illustré par Antonio Rubino, le grand maître de l’illustration italienne de l’entre-deux-guerres. Benjamin Monti compulse de façon compulsive (et son métier de libraire investi auprès des petits éditeurs n’arrange pas l’affaire) et dessine, fort souvent jusqu’à plus d’heure. Son intérêt pour Barnabé Gogo ne m’étonne pas. « Un génie incompris (M. Barnabé Gogo) » dessiné par Cham fut édité en 1841 dans la fameuse « Collection des Jabot ». Les pages, qui racontent la vie d’un jeune dessinateur au talent douteux que son père pousse aveuglément dans la carrière artistique, sont truffées de dessins à la manière des enfants. Rejeté par les beaux Arts, le héros finira par devenir caricaturiste… Oui, Benjamin Monti s’intéresse aussi aux dessins d’enfants. Et on dira également de lui qu’il a « de grandes dispositions » ; c’est souvent le cas des « Méçants garçons ».


L’actuelle exposition des travaux de Benjamin Monti fait la part belle à deux séries d’œuvres, toutes deux déjà initiées en 2010 mais qui ont plus récemment trouvé leur vitesse de croisière ; celle-ci fut même quotidienne pour l’une d’elles. On connaît tout l’intérêt que l’artiste porte aux papiers imprimés et manuscrits trouvés. Déjà, il y eut l’investissement de ce cours de droit anonyme et manuscrit, plus d’une centaine de pages d’une écriture délavée sur papier quadrillé et d’une involontaire beauté plastique. À l’encre de chine, au crayon, à l’encre sympathique, Monti en a investi les marges, les zones vierges, le texte. Il y eut également ces anciens blocs de papiers « Perspecta », papiers millimétrés en deux couleurs à fins de perspectives cavalières qu’elles soient en parallèle, avec horizon en dehors du dessin, en vue isonométrique ou axonométrique dont Benjamin Monti usa comme de véritables supports pour des projections et perspectives plus mentales que physiques. Cette fois, il investit les fiches finement dessinées au crayon noir (et parfois rehaussées d’une couleur) d’un cours de biologie, des histoires naturelles et des dessins sans date tracés par une main studieuse, précise, appliquée et relativement douée, ainsi qu’un ensemble d’anciennes cartes perforées produites par la Société Anonyme « Courage – Organisation », active à Liège dès 1948. Premières « mémoires de masse » dès les origines de l’informatique, ces cartes satinées sur leurs deux faces ne pouvaient qu’intéresser Benjamin Monti. 


Il est féru d’illustrations en tous genres – on l’aura compris – et son travail consiste à continuellement réorganiser un corpus encyclopédique de dessins et motifs qu’il s’approprie, recopie, interprète et subvertit, en un singulier système de pensée. Dès lors, avec courage, Benjamin Monti y réorganise son monde en un système qui n’a rien de binaire. On pourrait ici dresser une liste savante des perles bibliophiliques, des encyclopédies, des Curiosa ou des ouvrages anciens illustrés que chine et collecte Monti, ce qu’il copie avec l’agilité d’un gymnaste qui aurait délaissé la magnésie au profit de l’encre de chine, corpus dont, en un même temps, il s’affranchit au plus vite. Citer les sources serait toutefois déflorer la virginité même de chaque opus. On y reconnaîtra surtout un fonds d’images inscrit dans notre conscience collective, appartenant tant au patrimoine populaire que savant. Benjamin Monti isole ces dessins, leur assigne espace et composition, les hybride et les associent parfois comme le ferait un collagiste. Surgissent ainsi, en ce continuel recyclage, les visions et l’expression d’un monde particulier où se côtoient le réel et le merveilleux, l’onirique, l’ésotérique, l’enfantin, le populaire, le savant, l’obscur, l’absurde, l’indécent, l’insolent. Chaque dessin devient ainsi un commentaire de l’image par l’image, chacun lorsqu’on les associe, participe à de nouvelles logiques sémantiques.


Les dessins de la série « Courage – Organisation » investissent la surface lisse et claire du carton : les perforations ainsi que la numérotation en abscisse et ordonnée deviennent ainsi marges, bordures et prédelles qui rappellent la destination première, mécanographique, de ces cartes perforées. Dans le cas des feuillets de ces leçons de biologie, le jeu est évidemment autrement subtil. Monti réinterprète en ce cas le principe même du cadavre exquis, en trichant bien sûr, puisqu’il interagit avec les dessins et notes déjà tracés. A la reproduction sexuée des diatomacées, du chlorella viridis, à la croissance du Renonculus ou de l’ascaris megalocéphale, il répond par ses propres reproductions tout aussi prolifiques. Monti intègre les crayonnés, les ingère, leur réplique et tiendrait même compte, ça et là, des notices, produisant dès lors une nouvelle et surprenante encyclopédie d’histoires aussi naturelles que surnaturelles. C’est là bien plus qu’espièglerie d’un « méçant garçon ».

Jean-Michel Botquin

Exposition du 3 octobre au 31 octobre 2015. Ouvert du jeudi au samedi de 14 à 18 h. ou sur rendez-vous. Galerie Nadja Vilenne - 5, rue Commandant Marchand - b. 4000 Liège tel et fax : + 00.32.(0)4.227.19.91 - portable: + 00.32.475.90.52.26 - http://www.nadjavilenne.com/

samedi 17 octobre 2015

Galerie Nadja Vilenne / Officielle 2015, Les Docks, Paris, 20-25 octobre, stand A49

La Galerie Nadja Vilenne participe à OFFICIELLE 2015 Paris. Stand A49, Les Docks, Cité de la Mode et du design.


Olivier Foulon
Eleni Kamma
Aglaia Konrad
Charlotte Lagro
Jacques Lizène
Jacqueline Mesmaeker
Benjamin Monti
John Murphy
Maurice Pirenne
Valérie Sonnier
Raphaël Van Lerberghe

Entrée principale au 34 Quai d’Austerlitz, 75013 Paris.
Entrée VIP au 36 Quai d’Austerlitz.
Ouverture au public du mercredi 21 au dimanche 25 octobre 2015 de midi à 20h.
Nocturne le vendredi 23 octobre jusqu’à 21h.
Vernissage le mardi 20 octobre de 15h à 21h, uniquement sur invitation.
Il existe une navette fluviale entre le Grand Palais et les Docks, du 22 au 25 octobre.

lundi 28 septembre 2015

Benjamin Monti / Méçant garçon / Galerie Nadja Vilenne

Ce vendredi 2 octobre 2015 à partir de 19 h. Nadja Vilenne présentera au premier étage de sa galerie une sélection de mes dessins réalisés entre 2012 et 2015. Le rez de chaussée de la galerie sera occupé par l'exposition "The Art-Shapped hole in my heart" de Charlotte Lagro. 


Exposition du 3 octobre au 31 octobre 2015. Ouvert du jeudi au samedi de 14 à 18 h. ou sur rendez-vous. Galerie Nadja Vilenne - 5, rue Commandant Marchand - b. 4000 Liège tel et fax : + 00.32.(0)4.227.19.91 - portable: + 00.32.475.90.52.26 - http://www.nadjavilenne.com/

samedi 26 septembre 2015

Tomber du ciel (I) et (II) / Galerie de Wégimont

Tomber du ciel (I) et (II) / Galerie de Wégimont et Churchill

(I) A Wégimont du 3 octobre au 1er novembre 2015 
Vernissage le 2 octobre de 18 à 21h

(II) et au Churchill du 1er octobre au 31 novembre 2015

Sous le commissariat d’Emmanuel d’Autreppe et avec la complicité de François de Coninck et avec Capitaine Lonchamps, Bertrand Carrière, Dominique Castronovo & Bernard Secondini, Aurore Dal Mas, Lila Maria de Coninck, François de Coninck & Guy Jungblut, Thierry Falisse, Benoit Félix, Jacky Lecouturier, Barbara & Michael Leisgen, Perrine Lievens, Justine Montagner, Benjamin Monti, Jacques Louis Nyst, Sébastien Plevoets, Armand Quetsch, Lucia Radochonska, Alain Rivière, Jean-Michel Sarlet, Guido van der Werve, Manon Vanderweeghde.


Et si notre trop complexe et retorse époque avait, au moins encore un peu, besoin de croire au Père Noël, aux cadeaux tombés du ciel, aux chimères impalpables, aux voeux furtifs que l’on ne peut s’empêcher d’adresser aux étoiles filantes ?… Non pas histoire de se repaître là de niaise superstition, d’espoirs naïfs, de rêverie infantile ou de fuite - trop adulte, celle-là - dans les éthers ou les paradis irrémédiablement artificiels… Mais bien plutôt de saisir les occasions de garder les yeux dans les airs, de décoller les pieds d’une terre trop terre-à-terre, de laisser nos imaginaires vagabonder dans des formes libres, indécises, imprécises ; de nourrir la conscience, somme toute, que le monde qui nous accueille est bien plus infini que ce que nous pouvons percevoir ou concevoir. De jouer aussi avec les mots, comme on jongle avec les nuages.

Tomber du ciel c’est s’inviter et s’inventer, s’ajouter et troubler, mourir et renaître, ne faire que passer. S’il est vrai, comme le disait Mallarmé, qu’un coup de dés jamais n’abolira le hasard, c’est aussi accepter que l’homme sur terre ou dans les airs ne maîtrise pas tout : la chance ou le coup du sort nous bousculent, le symbolique nous transcende, le spirituel nous fait pouffer ou éternuer, autrui nous happe, le temps nous avale, les meilleurs s’en vont, nos ombres nous précèdent et l’art, l’art, souvent nous dépasse. 


Bonne veine ou infortune, bout de sonde ou coin de météore, foudre bénie ou pluie de grenouilles, oiseau chevrotiné ou arc-en-ciel, révélation mystique ou héritage d’Amérique : ce qui nous tombe de nulle part a souvent de quoi surprendre. Nous avons réuni ici des créateurs de tous ordres, provenances et générations. Ils n’ont en commun que le ciel, parfois un horizon, et c’est déjà beaucoup. Et s’il ne s’agit pas, nez en l’air, d’égrener patiemment le chapelet des béatitudes esthétisantes ou des joliesses de calendrier, il ne s’agit pas non plus de bouder son plaisir à voir passer au loin les nuages, les merveilleux nuages (même s’il faut bien convenir qu’il est rare qu’un nuage prenne la forme d’un nuage), et à récolter ce qui, de là-haut, descend questionner, nourrir ou éblouir notre regard, nos repères, nos certitudes. Chaque matin, il nous faut redescendre d’un cirrus, d’un stratus, d’un cumulus, chaque soir y remonter ; enfants, on n’en faisait pas tout un plat. Nous aurons donc l’âge de nos ailes, brûlées parfois à trop de désir. Le ciel, c’est notre lieu commun et pourtant toujours lointain, étranger… Le ciel, bien malin qui peut prédire ce qu’il lâche, où il va, et quand il tombe. Le mieux est encore de faire mine que le ciel, c’est nous. 

Emmanuel d’Autreppe

Les manifestations sont organisées par l’asbl Wégimont Culture, 
avec le soutien du Service culture de la Province de Liège 
et en collaboration avec la Fédération Wallonie-Bruxelles, 
et l’asbl « Les Grignoux ».

La Galerie de Wégimont est située sur le parking bas du Domaine provincial
Chaussée de Wégimont, 76 -4630 – Soumagne
Gsm : 0477 38 98 35 
- e-mail : info@wegimontculture.be
Visites les samedis et dimanches de 14 à 18 heures et sur rendez-vous

Galerie du Cinéma Churchill, rue du Mouton Blanc à 4000 Liège

Galerie ouverte tous les jours de 14 à 24 heures, les week-ends et fériés de 12 à 24 heures.

samedi 19 septembre 2015

Derniers jours pour l'exposition: Le Grand Large «Territoire de la pensée» | Mons2015

Derniers jours pour l'exposition: 
Le Grand Large «Territoire de la pensée»
Galerie Le Magasin de Papier - Rue de la Clé, 26 - 7000 Mons.
Finissage samedi 26 septembre 2015 / À partir de 17h.

20h. Ciné-Concert « The Great Lake Swallows (Thoughts & Territories) » de Jean D.L. & Sandrine Verstraete, inspiré par l’exposition. (En partenariat Festival City Sonics).  Dans le cadre de Mons2015.


jeudi 17 septembre 2015

La Nuit de la Poésie


D’Une Certaine Gaieté présente
La Nuit de la Poésie - Le 26/09 au Hangar



18h30 – vernissage
exposition des étudiants de l’Institut de Travaux publics, cours de dessin artistique du samedi matin, professeur : Zoé Jacquin.

20h00 : carte blanche à Tom Nisse
avec Ann Cotten, Alexandra Fixmer accompagnés par Nicolas Ankoudinoff et Fred Roth.
21h30 : Micro
Sous la houlette de Jean-Paul Bonjean et Pascal Leclercq
Jusqu’au bout de la nuit 

Le Hangar
Quai Saint-Léonard, 43b
4000  Liège - Belgique


« Une carte blanche à la Nuit de la Poésie à Liège, signifie pour moi, poète d’origine luxembourgeoise établi à Bruxelles, tout naturellement ouvrir le champ d’expression au-delà de la seule poésie belge francophone. Inviter une des protagonistes poétiques les plus importantes et impliquées du pays de ma naissance, Alexandra Fixmer – ainsi qu’Ann Cotten, poétesse berlinoise internationalement reconnue comme une des voix incontournables de la jeune poésie contemporaine, me semble en corrélation parfaite avec une des missions de la poésie : déranger les frontières. Outre ces deux voix féminines étrangères, une francophone, l’autre germanophone (ce qui implique une lecture bilingue, enrichissement supplémentaire), il y a le défi que représente la lecture aux prises avec l’improvisation musicale. Pour cette dernière, Nicolas Ankoudinoff et Fred Roth, complices d’une approche radicale de la musique et férus de poésie, sont sans aucun doute des hommes de confiance. »
Tom Nisse

Cette carte blanche sera accompagnée d’un recueil de poèmes illustré par Benjamin Monti et imprimé sur les presses des ateliers Poésie Pur Porc, à Sainte-Walburge, aux Editions D’une Certaine Gaieté. (5€)

+ infos 
http://www.certaine-gaite.org/la-nuit-de-la-poesie/
https://www.facebook.com/events/753479598108582/

mercredi 16 septembre 2015

Visuel pour le Cifas et le workshop de Agrupación Señor Serrano

Le Cifas fait appel à des dessinateurs pour illustrer sa communication. Benjamin Monti a illustré le workshop mené par Agrupación Señor Serrano.

Le Centre international de Formation en Arts du Spectacle, le CIFAS, est né il y a une vingtaine d’année ans de la volonté d’offrir aux interprètes du spectacle vivant des occasions de perfectionnement de leurs pratiques artistiques par la confrontation avec des metteurs en scène de renommée internationale.

Le projet actuel Cifas (suite…) initié depuis 2009 entend poursuivre l’héritage et l’adapter à l’évolution du paysage artistique contemporain, notamment par une extension du champ de ses activités à l’ensemble du domaine artistique et une ouverture aux artistes créateurs.

Cifas (suite…) développe un programme de rencontre et de formation dans le domaine des arts vivants (théâtre, danse, cirque, performance, écriture dramatique, installation vivante, …) en direction des artistes – créateurs et interprètes – professionnels actifs.

http://www.cifas.be/fr/content/cifas-suite


Agrupación Señor Serrano est une compagnie basée à Barcelone pour laquelle l’innovation prime.

Mêlant sur scène la danse, le théâtre visuel, la vidéo et autres outils interactifs, leurs spectacles se basent sur l’expérimentation et le mélange des langages.

L’Agrupación Señor Serrano est régulièrement programmée dans des théâtres et festivals en Espagne, en France mais aussi en Belgique. Ils sont notamment soutenus par La Fabrique de Théâtre à Frameries où ils ont développé leur dernière création "A House in Asia", une performance sur les maisons de Ben Laden, sur le western, Moby Dick et sur la perception humaine. Dans ce spectacle, les performers manipulent des objets, l'action est capturée en vidéo en temps réel et projetée sur un  grand écran. En alternance avec la vidéo, des séquences documentaires sur l'opération militaire, des extraits de films et d'autres ressources préenregistrées appuient la dramaturgie de la vidéo.

Agrupación Señor Serrano a gagné le Lion d'Argent 2015 à la Biennale de Venise.

http://www.srserrano.com

Benjamin Monti est né en 1983 à Liège. Vit et dessine partout où il se déplace. Benjamin Monti est représenté par la Galerie Nadja Vilenne.

Benjamin Monti, est un étonnant collecteur d’images, collectionneur de curiosités imprimées, recycleur d’un corpus iconographique qu’il hybride, recompose, revivifie entre copies et originaux, une plongée abyssale dans une lecture de la représentation sans cesse réévaluée. Monti campe au carrefour du texte, des arts graphiques et plastiques ; c’est là un itinéraire singulier. (Jean-Michel Botquin dans Art Press 2, ABC Art belge contemporain)

http://www.nadjavilenne.com/benjamin-monti.html#.VdOa2WB38sQ

BIRDIE IN PROGRESS le workshop mené par Agrupación Señor Serrano se déroulera du 2 au 8 novembre 2015 au Kaaistudio’s, 81 rue Notre-Dame du Sommeil, 1000 Bruxelles. Les inscriptions seront ouvertes le 15.09.2015 et seront clôturées le 15.10.2015.

Informations et conditions: http://www.cifas.be/fr/workshops/agrupacion-senor-serrano

mercredi 9 septembre 2015

Prix de la Commission des Arts de Wallonie 2015

Dans l’esprit de soutien à la création artistique que sous-tendent les missions que lui a confiées le Gouvernement wallon, la Commission des Arts (CAW) organise un prix, décerné pour la première fois ce 11 septembre 2015 à La Louvière.

Elle souhaite ainsi encourager un jeune artiste né ou domicilié en Wallonie à poursuivre sa carrière en lui attribuant une aide financière et en lui offrant une participation à l’exposition des œuvres des sept candidats présélectionnés, présentée du 12 au 20 septembre au Musée Ianchelevici de La Louvière.

Pour cette première édition, 124 dossiers de candidature ont été réceptionnés. 7 artistes ont été retenus par un jury composé de membres de la CAW et de trois experts extérieurs (Alain Delaunois, journaliste culturel RTBF ; Valérie Formery, conservatrice du Musée Ianchelevici ; Jean-Marie Mahieu, artiste plasticien).



Les candidats de l'édition 2015 sont :

Atelier Pica Pica : Jérôme Degive (1980), Manuel Falcata (1979), Boris Magotteaux (1978), Liège
Laurent Duvinage (1980), Tournai
Laurent Impeduglia (1974), Grivegnée
Jonas Locht (1980), Bruxelles
Xavier Mary (1982), Bruxelles
Benjamin Monti (1983), Liège
Mon Colonel & Spit : Eric Bassleer (1974) et Thomas Stiernon (1977), Liège

Un prix unique de 5 000 euros sera attribué. Le lauréat recevra son prix lors du vernissage au Musée Ianchelevici.

Remise du prix et vernissage de l’exposition des candidats le vendredi 11 septembre à 18h30.



Adresse:
Musée Ianchelevici
21, place Communale
B-7100 La Louvière

Informations utiles:
Du mardi au vendredi de 11h00 à 17h00, le samedi et le dimanche de 14h00 à 18h00
Tél : +32 (0) 64 28 25 30
Mail : info-commissiondesarts@wallonie.be

vendredi 4 septembre 2015

Artwork pour le Collectif Mental


Collectif Mental Proudly Presents:  F A L L  2 0 1 5 

- Friday 04/09 - 20:00 - GARAGE CREATIVE MUSIC (Liège) - 8 €
WHITE HILLS (USA) + BKILLD (BE) ---------- rock psyché

- Saturday 19/09 - 19:30 - L'AN VERT (Liège) - 6€
NATE HALL (USA) + ASHTORETH (BE) + WOODS OF YORE (BE) ------ Dark Folk

- Friday 16/10 - 20:00 - Le Hangar (Liège) - 7 €
MoE (Norway) + GERDA (IT) + MAGGI-MALMENDIER Duo (BE) --- Noise Punk Expé

- Saturday 24/10 - 20:00 - La Péniche LEGIA (Liège) - 8 €
JOZEF VAN WISSEM "Only Lovers Left Alive" special set (USA) + INNERWOUD (BE) -- Soundtrack

- Saturday 07/11-20:00 - L'Aquilone (Liège) - 7 €
DEMIAN CASTELLANOS (The Oscillation guitarist) + SUPPORTS ACTS (UK) ------ Psyché Expérimental

- Saturday 21/11 - 20:00 - La Zone (Liège) - 8 €
RADAR MEN FROM THE MOON (NL) + KUNGENS MÄN (SWE) + WILL Z (BE) - Krautrock From Hell

mardi 1 septembre 2015

Une autre Wallifornie est possible / Exposition C4 / La Zone

Une sélection d’œuvres des illustrateurs et photographes de C4 qui afficheront leur particularisme wallifornien.

Vernissage le mardi 8 septembre 2015 à partir de 19 heures.
Exposition du 8 au 27 septembre 2015.

Raf Pirlot | Bazil | 20/20 | Sylvain Bureau | Delphine Fedoroff | Benjamin Monti | David Evrard | Hello Girls | Elodie Timmermans | Alex Radicchi | Jean Bourguignon | Valentin Melon | Riton | Emmanuel Throestler | Chris Damaskis | Moolinex | Aurélie William Levaux | Mathieu Loiseau | Eugenio Nitollo | Tart


Dans le cadre des "Fêtes de Wallifornie 2015"
http://www.certaine-gaite.org/les-fetes-de-wallifornie-2015/

La Zone
42 Quai de l'Ourthe
4020 Liège
Belgique

lundi 3 août 2015

AU COEUR DE BIFF : épisode 2

Benjamin Monti est l’invité de Mon Colonel et Spit.
Ce jeudi 6 août à la Space, En Féronstrée, Liège.


Le processus créatif du duo d’artistes Mon Colonel & Spit s’inscrit toujours dans la même démarche : choisir un thème en relation avec le lieu d’exposition et son contexte, puis se l’approprier, le décliner dans un ensemble combinant dessins, textes et installation. Ils reproduisent donc ce rituel pendant tout l’été dans les bureaux de la SPACE Collection, installés dans un ancien appartement surplombant la place Saint-Barthélemy, dans le cœur historique de Liège.

GUESTS :

Jeudi 6 août à partir de 18h
AU COEUR DE BIFF : épisode 2 + party

– performance de Selçuk Mutlu
– accrochage de papiers biffins par Benjamin Monti
– installation du collectif La Superette

+ dj set de LIYO

SPACE
En Féronstrée, 116
B-4000 Liège
+32 (0)4 269 86 32
info@space-collection.org

jeudi 25 juin 2015

De burgemeester van veurne / Le bourgmestre de furnes / EMERGENTgalerie

EMERGENTgalerie presenteert
DE BURGEMEESTER VAN VEURNE

EMERGENTgalerie présente
LE BOURGMESTRE DE FURNES

VERNISSAGE OP ZONDAG 5 JULI 
10u30 Opening door burgemeester Peter Roose De expo is vrij te bezoeken van 11u tot 13u.

VERNISSAGE LE DIMANCHE 5 JUILLET
10h30 Inauguration par le bourgmestre Peter Roose
Entrée libre de 11h à 13h.


À l’occasion du 25ème anniversaire de la mort de Georges Simenon et de la nouvelle traduction néerlandaise du livre Le bourgmestre de Furnes, deux commissaires d’exposition ont été invitées par Emergent. Après lecture du roman, Anne-Françoise Lesuisse de Liège (la ville de Simenon) et Nina Folkersma d’Amsterdam (désignée à la traduction néerlandaise), se sont chacune basées sur leurs associations, interprétations et perspectives personnelles, pour sélectionner une série d’artistes. C’est en dialogue qu’elles ont par la suite composée l’exposition.

Naar aanleiding van het 25-jarig overlijden van Georges Simenon en de nieuwe Nederlandse vertaling van Le bourgmestre de Furnes door Rokus Hofstede nodigde Emergent twee gastcurators uit. Na lezing van het boek selecteerden Anne-Françoise Lesuisse uit Luik (stad van Simenon) en Nina Folkersma uit Amsterdam (aangewezen op de ver- taling), op basis van hun persoonlijke associaties, inter- pretaties en perspectieven, elk een reeks kunstenaars. In dialoog stelden ze vervolgens de tentoonstelling samen. 

Eylem Aladogan / Thorsten Brinkmann /  Dirk Braeckman  / Tom Callemin / Michael Dans / Pierre Gérard / Paul Kooiker / Lucas Lenglet / Benjamin Monti / Sébastien Plevoets / Arjan van Helmond / Ina van Zyl / Anne Wenzel / Marie Zolamian


Benjamin Monti, sans titre, 2011. Encre de chine sur papier « Perspecta », 
21 X 29,7 cm. Courtesy Galerie Nadja Vilenne.

Commissaires de l’exposition / onder het curatorschap van
Nina Folkersma, Anne-Françoise Lesuisse

Du 9 juillet au  20 septembre 2015. Visites libres du jeudi au dimanche en juillet et en août, et les samedis et dimanches de septembre, toujours de 14h à 18h, et sur rendez-vous (via galerie@emergent.be)

9 juli - 20 september 2015. In juli en augustus vrij te bezoeken van donderdag tot en met zon- dag, in september enkel op zaterdag en zondag, telkens van 14u tot 18u, en op afspraak (via galerie@emergent.be)

vzw EMERGENTgalerie&association
Grote Markt 26, 8630 Veurne
galerie@emergent.be

samedi 20 juin 2015

À l’Arrache 4 / Ecole municipale d’Arts plastiques de Riom - Les abattoirs

L’école municipale d’Arts plastiques de Riom organise, du 25 juin au 5 juillet 2015, « à l’arrache 4 », exposition d’estampes, sérigraphies et gravures à l’espace d’exposition des Abattoirs…

Au regard de l’intérêt que suscite toujours la pratique de l’estampe, L’EAP et la Ville de Riom ont souhaité faire de la manifestation « à l’arrache » un rendez-vous régulier au rythme d’une exposition tous les ans.
Événement mondial impulsé par l’école d’arts plastiques et dirigé à la gouge par Marc Brunier-Mestas, il convoque les synergies de l’estampe alternative internationale, des États Unis à l’Asie en passant par l’Europe. Les graveurs confirmés ou en devenir investissent par un regard croisé la salle d’exposition, avec 90 artistes européens, américains et chinois représentés et plus de deux cents estampes exposées.
Créé et mis en place il y 4 ans par Marc Brunier-Mestas, l’artiste graveur Riomois et l’un des chefs de file de la gravure alternative mondiale. Celui-ci laisse ces gouges pour prendre la casquette de commissaire de l’exposition depuis 2012. Pour cette quatrième édition il a souhaité partager une gravure aux regards croisés, entre Etats-Unis, Chine et Europe.
Cette exposition explore trois rencontres : la première – se cristallise autour des regards que les « outlaws printmakers » portent sur notre époque –Ces artistes graveurs font partie d’un mouvement créé en 2000 à New- York par Tony Fitzpatrick. Leurs travaux s’inspirent fortement des influences d’Albrecht Dürer, José Guadalupe Posada, R. Crumb, ou bien encore d’Honoré Daumier. Leurs Gravures narratives politiques et sociales sont de réelles satires sociales ancrées dans des univers Rock Punk.
Le second est le regard de l’ouverture et de la transgression que les artistes graveurs contemporains chinois portent sur la technique traditionnelle de l’estampe. Le Pays d’origine de la gravure opère par le Exposition / A l’Arrache 4 – Regards croisés 2biais de ces graveurs des réels changements d’attitudes plastiques. Ces artistes apportent à cette très ancienne forme d’art d’évidentes innovations, à la fois techniques et conceptuelles.
Le troisième regard est celui de la jeunesse Européenne. L’estampe revient en force depuis quelques années dans les mouvements undergrounds du vieux continent. La pop culture européenne relance des micros éditions ou les moyens de reproductions se font par le retour à la sérigraphie, la linogravure et les techniques ancestrales de l’impression. Dix jours, une centaine de graveurs, voici ce qu’offre cette exposition. Les œuvres proposées, avec grande maitrise et audace, donnent à voir, à réfléchir, autant dans le domaine technique du multiple que dans l’approche sociétale.
« A l’arrache 4 » est un champ d’expérimentation unique par sa complémentarité et indépendance. Tous, Américains, Chinois et Européens se retrouvent réunis pour interroger la « belle manière », demandant quand une image peut-elle devenir contemporaine ?  
                                                                                           Marc Brunier-Mestas

Benjamin Monti, “Sans titre”, 24 x 25 cm, sérigraphie numérotée et signée, 
40 exemplaires, Éditions La Belle Époque, 2014.

62 artistes venant des Etats Unis : Jun Lee, Nick Pickle Palmer, Morgan Thomas, Marty Azevedo, Kim Buettner, Tyler Krasowski, Derrick Riley, Sean StarWars, Jack-Arthur Wood Jr., Jon Irving, Mark McCombs, Alejo Diaryofayoungbabytrapstar Salcedo, Annie Stephens, Raina Märtens, Richard Wenrich, Thomas Deaton, Amy Kirstan, Heather Bryant, Ryan O' Malley, Miguel Aragon, Felix Blesch, Sage Perrott, Lucas Barraza, Saegan Moran, Xenia Fed, Ben Pedley, Jesus De La Rosa, Ricardo Vicente Jose Ruiz, Ricardo Ruiz Sr., Erika Mcllany, Morteza Khakshoor, Jeremiah Ibarra, Eric Piper, Ben Herrera, Ana Cortes, Julia Arredondo, Ross Turner, Barbra Lane Tharas, Eric Euler, Julia Curran, John Hancock, Aaron Coleman, Dan Heskamp, Sylvia Taylor, Luke Ball, Coco Rico, Endi Poskovic, Valerie Wallace, Kimberly Fredricks, Johanna Mueller, Brett Anderson, Curtis Jones, James Martin Mazorra, Cole Vittetoe, Julie Ridenour, Preston Bradley, Sam Cikauskas, Michael Weigman, Kathryn Polk, Andy Polk, Lisette Chavez, John Hitchcock.

Artistes chinois : Chen Long, Song Neng Xuan, Zhang Lian, Wan Ming, Pu Wei, Kuang Li, Gao Xin Zhang, etc. 

Et une vingtaine d'artistes européens : Benjamin Monti, Emmanuelle Gailliez, Marc Brunier-Mestas, Lucas Brunier-Mestas, Pakito Bolino, Ludovic Levasseur, Caroline Sury, Rémi, Ann Van der Linden, Mavado Charon, Sylvain Bureau, Bob de Groof, Thierry Toth, Lila, Matt Konture, Laurent Savoie, Fréderic Baptiste, Thomas Bouquet, Muriel Baumgartner, etc. 

Informations pratiques :

Date et horaires d’ouverture : du 25 juin au 5 juillet 2015
Du mardi au vendredi de 16h30 à 19h30
Du samedi au dimanche de 15h à 19h30. 
Fermeture le lundi. 
Entrée libre.

Lieu de l’exposition : Les Abattoirs – 1 Route d’Ennezat – 63200 Riom - France

Animation autour de l’exposition :  Nocturne le 1er juillet à partir de 19h30
concert de rock en partenariat avec l’atelier rock de l’école municipale de musique.
Renseignements , visites guidées et réservations au 0033 (0)4 73 64 83 03 (après-midi).

samedi 6 juin 2015

Le Grand Large «Territoire de la pensée»

Proposé par Bruno Robbe et Daniel Dutrieux, découvrez des lithographies et des drapeaux réalisés par 24 artistes belges et internationaux.
24 artistes ont été conviés pour la création d’une édition originale de drapeaux et de lithographies, en tirage limité. Deux œuvres en dialogue étroit. Les drapeaux occuperont l’espace public et l’exposition au Magasin de papier présentera l’accrochage de l’ensemble des estampes originales et les projets de drapeaux.

Avec les œuvres de :
Boris Beaucarne, Jean-Marc Bustamante, Charley Case, François Curlet, Edith Dekindt, Luc Deleu, Peter Downsbrough, Jot Fau, Benoit Félix, Michel François, Jacques Lizène, Emilio Lopez Menchero, Pieter Laurens Mol, Jean-Marie Mahieu, Benjamin Monti, Jean-François Octave, Pol Pierart, Jean-Pierre Ransonnet, José Maria Sicilia, Walter Swennen, David Tremlett, Angel Vergara, Bernard Villers, Lawrence Weiner.



Un étrange rituel débutera le 4 avril et se prolongera jusqu’au 21 juin 2015 sur 2 mâts installés devant l’Hôtel de Ville : C’est au son d’un sifflet de marin que 3 levers de drapeaux hebdomadaires y seront organisés les lundi, mercredi et vendredi à 9h30 par une équipe de 2 personnes de la Gestion Centre Ville. Une belle façon de prendre le large … près de chez soi !


Inauguration et double vernissage :
Le samedi 20 juin de 15:00 à 17:00 à la Galerie du Magasin de papier
Rue de la Clef, 26 – 7000 Mons
18:00  au Club House du Grand-Large
Rue du Grand Large 2A – 7000 Mons
Exposition du 19/06 au 27/09/2015:
À la Galerie le Magasin de Papier (lithographies)
Sur le site du Gand Large et ville intra muros (Drapeaux).

Une réalisation de Bruno Robbe Éditions et Daniel Dutrieux dans le cadre de Mons, Capitale Européenne de la Culture 2015, en partenariat avec la Fondation Mons 2015.

jeudi 4 juin 2015

Coutures / Doina Ioanid / Collection iF / L’Arbre à paroles

Coutures - Doina Ioanid - Collection iF - L’Arbre à paroles - Juin 2015 - 12 €


À sept ans, j’ai vu le vide et rien ne peut guérir cela. Je suis restée au lit plusieurs jours, avec de la fièvre, délirant. Les autres ont pensé que j’étais malade. Je l’étais. Je n’ai pas soufflé mot de ma maladie. Je l’ai cachée comme j’ai pu. Je ne voulais pas en parler, en fait, je ne le pouvais pas, les mots me manquaient. J’ai dû guérir les mots petit à petit, leur mettre des attelles, les étayer les uns aux autres. J’ai dû les écrire sur le mur de la maison, les tremper dans d’autres histoires. Mais je savais que ce mal, qui avait dénoué les mots, était toujours aux aguets, que le monde n’était plus un lieu sûr, qu’il pouvait se défaire à chaque instant, que les choses n’étaient pas là, mais paraissaient seulement être là. 


Benjamin Monti, encre de chine sur papier, 21 X 29,7 cm, mai 2015.

Doina Ioanid est née en 1968 à Bucarest. Salués par la critique, ses recueils ont régulièrement figuré parmi les meilleurs ouvrages dans les classements établis par les revues littéraires. Derniers titres parus en français : Rythmes pour apprivoiser la hérissonne (éditions de l’Arbre à paroles, 2013) et Boucles d’oreilles, ventres et solitude (Cheyne éditeur, 2014). 

La collection iF est dirigée par Antoine Wauters, les dessins de couverture sont de Benjamin Monti.

Pour toute commande ou question : editions@maisondelapoesie.com
Pour toute commande libraire : distribution@maisondelapoesie.com

lundi 1 juin 2015

Affiche pour les concerts de SUZUKI JUNZO and friends (Japan) + BRUITAL ORGASME (be) + MONNIK (be)

Collectif Mental Proudly Presents: 

SUZUKI JUNZO and friends (Japan) + BRUITAL ORGASME (be) + MONNIK (be) / Samedi 6 Juin 2015 / 7 euros /  20:00 / L’Aquilone, 25 Boulevard Saucy, 4020 Liège https://www.facebook.com/events/481869801963597/

Artwork Benjamin Monti, mai 2015.



SUZUKI JUNZO (japan) 

Suzuki Junzo, le drone/experimental master guitariste du soleil levant est de retour à Liège. D'une part pour présenter son nouvel album sorti sur Plunk's Plan-Nod And Smile Records intitulé "Seven". Mais également pour se lancer dans une jam shamanique et trans-noise avec certains musiciens du terreau Liègeois... Tom Malmendier est confirmé derrière les fûts ainsi que son comparse de l’Oeil Kollectif, Bertrand de Lamalle au saxophone… Ca sent déjà la claque.

http://suzukijunzo.org/top_index.htm 

BRUITAL ORGASME (Liège)

Bruital Orgasme is Fil & Nath, from Belgium. They give intense and physical performances.They play with frequencies, sounds they record during their travels, home made sounds generators, modified devices, lost and found sounds from many sources (as old vinyls or tapes), turntables (with or without records), contact microphones, non musical instruments (drills, spinning wheel, ...

https://bruitalorgasme.bandcamp.com/
http://bruitalorgasme.webs.com/

MONNIK (Gand) 


Monnik (Monk) is a very apt moniker for this Belgian based experimental one-man band. Monnik wants to explore the boundaries of spiritual isolation, making his musical drones almost ascetic meditations. Layer upon layer of sounds and textures try to evoke an almost shamanistic – if not religious – atmosphere, in order to captivate the audience in an introspective hold.

After having crafted his musical explorations for years, and having them tested on numerous live occasions, the time is finally right to officially release his debut album. Vondeling (Foundling) comprises of 2 long tracks, and ranges from subtle and vulnerable ambient pieces to harsher droning sounds. These dynamics are hinting at his fascination for, on the one hand, shamanistic and tribalistic traditions and, on the other hand, the uncompromising and relentless walls of noise of the no-wave scene.

This debut album is a remarkably mature output of a very promising one-man soundscaper.

For fans of: Ashtoreth, Syndrome, Sunn 0))), Swans, Aidan Baker, thisquietarmy, Wrekmeister Harmonies, …
https://monnik.bandcamp.com/releases

dimanche 24 mai 2015

Sérigraphie 1 passage bleu sur papier 300 gr. / 47 x 35 cm / MéconiuM éditions

Benjamin Monti / Sérigraphie 1 passage bleu sur papier 300 gr. / 47 x 35 cm / 30 exemplaires /  tirage original numéroté et signé / MéconiuM éditions (Mathieu Desjardins) / Bordeaux / 2015 / 20 euros.


Payable par virement, me contacter par e-mail à l’adresse : 
benjamin.monti@laposte.net

vendredi 1 mai 2015

En attendant… / Collection # 6 / Centre d’Art Contemporain de Quimper

LUDOVIC JOLIVET, MAIRE DE QUIMPER
JEAN-YVES CROCHEMORE, PRÉSIDENT DU QUARTIER
KEREN DETTON, DIRECTRICE

ONT LE PLAISIR DE VOUS INVITER AU VERNISSAGE DE
EN ATTENDANT... COLLECTION #6
DANS LE CADRE DE PASSION DE L’ART EN FINISTÈRE, PRÉSENTATION DE LA COLLECTION
DE BERTRAND GODOT.

LE JEUDI 4 JUIN 2015 À 18H30
AU QUARTIER, CENTRE D’ART CONTEMPORAIN DE QUIMPER EXPOSITION JUSQU’AU 30 AOÛT 2015

10, ESPLANADE FRANÇOIS MITTERRAND 29000 QUIMPER
T : +33 (0)2 98 55 55 77 WWW.LE-QUARTIER.NET



En attendant …

Attendre, il n’y a peut-être que ça à faire. Les salles d’attentes sont souvent vouées à un rendez-vous précis, avec le dentiste, le maire, un conseiller pour une recherche d’emploi, etc. Ici, le rendez-vous c’est vous. Il n’y a pas de destination précise, tous les ingrédients sont là : chaises, plantes, poster, éclairage, etc.

Je propose d’être là pour attendre diverses choses : le devenir de notre humanité, celui du centre d’art Le Quartier, de l’art en général, et de la vie en particulier.

De par mon nom familial, je me suis attaché à l’attente. Bien sûr Samuel Beckett est récurrent dans mon histoire personnelle. Maintes et maintes fois, lors de rendez-vous, on m’a interpellé avec la bonne blague « Oh, on vous attendait Mr Godot ! Bon, on a déjà dû vous la faire … ». N’ayant pas d’attache géographique natale (peut-être Audierne désormais ?), je me suis donc raccroché à ce territoire qu’est mon nom.

Très vite, étudiant aux Beaux-Arts d’Angoulême, je me suis posé la question de la production d’œuvres ou d’autres choses d’ailleurs : à quoi ça sert ? Pour qui ? Pourquoi ? N’y a t-il pas suffisamment de choses répétées dans l’art ? Dans la vie ?
J’ai donc préféré, avec le temps, montrer des œuvres plutôt qu’en faire, ne rien ajouter.
Après une courte carrière politique, je me suis senti capable uniquement de montrer l’art sous toutes ses formes, le reste m’important peu.

Cette collection, je ne l’ai pas voulue, elle s’est imposée d’elle-même suite à des dons d’artistes exposés, devenus des amis par la suite.
Je ne suis pas collectionneur, je le suis devenu par la force des choses.
Cette proposition faite par le centre d’art Le Quartier de montrer ma collection, me permet pour la première fois de mettre ensemble un puzzle, reflet évident de ma pensée.

Dans cette salle d’attente, le visiteur devient acteur !


Bertrand Godot, le 8 avril 2015

Benjamin Monti, sans titre, 2010. Encre de chine sur papier "Perspecta", papier millimétré bicolore pour dessin en perspective.  21 X 29,7 cm. Collection Bertrand Godot. Courtesy Galerie Nadja Vilenne.